Mon parcours artistique est fait de transformations, avec un goût prononcé pour le voyage et la rencontre.
Après une formation au Conservatoire National Supérieur de Paris, j'ai travaillé plusieurs années consécutives en Allemagne où j'ai cherché à déconditionner mon corps des codes de la danse classique. En 2012, j'ai rejoint le Scottish Dance Theatre à Dundee où j'ai travaillé avec des chorégraphes de renom dont Hofesh Schechter et Damien Jalet tout en développant ma pratique pédagogique avec Dundee Rep Creative Learning au contact d'un large éventail de publics.
A partir de 2015, j’ai souhaité explorer d’autres rythmes de travail en tant qu'artiste indépendante. J'ai tissé des liens durables avec Orjan Anderson Dance (Suède) et Joan Cleville Dance (Écosse). Désireuse de dépasser les espaces et les publics habituels, j'ai développé un goût pour les productions dans des cadres non conventionnels avec Cafe Fuerte, compagnie de théâtre physique de paysage (Autriche) et le projet de danse-théâtre itinérant Meeting The Odyssey avec Scarlattine Teatro (Italie), sur des projets utilisant des paysages urbains ou naturels comme lieux de représentation.
Parallèlement, j'ai suivi une formation pour devenir praticienne Feldenkrais certifiée. Je me suis natuellement dirigée vers un master en création artistique pour l'espace public (FAI-AR, Marseille) en 2021. J’y ai investigué les possibilités de formats artistiques en dehors des espaces conventionnels, en mettant l'accent sur les pratiques participatives.
Avec la création de la compagnie Corps Calcaire en 2023, je continue d'affiner mes outils en tant que directrice artistique.
Je cherche à développer des “esthétiques de la relation” et d'enquête sur la production individuelle et collective de subjectivité. Avec la danse et le mouvement comme
médium principal de rencontre et de dialogue, le champ chorégraphique devient lieu d’expérimentation et le corps un outil privilégié d’enquête et de relation.
